INTERVISTA INTERNAZIONALE – Monica Pasco

Nome: Monica
Cognome: Pasco
Anno di nascita: 1977
Luogo di residenza: Lima – Perù
Professione creativa: artista plastico con specializzazione in scultura

Nombre: Mónica
Apellido: Pasco
Año de nacimiento:1977
Lugar de residencia: Lima – Perú
Profesión creativa: Artista plástica con especialidad en escultura

D. Ciao Monica, è un piacere averti qui con noi! Prima di passare a domande precise raccontaci un po’ chi sei, le tue origini, dove vivi.
R. Grazie mille per avermi invitata, sono molto contenta di condividere con voi un po’ della mia arte. Ho studiato arti plastiche presso l’Università Cattolica di Lima specializzandomi in scultura. Mi sono laureata molti anni fa ed ora insegno agli alunni del corso di disegno grafico in un’università del mio Paese.

P. Hola Monica, es un placer tenerte aquí! Antes de preguntarte algo en particular, cuéntanos un poco de ti: quién eres, tus raíces, dónde vives.
R. Muchas gracias por la invitación, yo estoy muy contenta de compartir un poco sobre mi arte. Yo estudié artes plásticas en la Universidad Católica en Lima y me especialicé en escultura, egresé hace muchos años, actualmente comparto mi tiempo enseñando en una universidad de mi país a alumnos de diseño gráfico.

D. Quante ore al giorno dedichi alla creatività? Hai altri hobby al di fuori del mondo creativo?
R. Sono un’artista ma anche docente, dico sempre che sono “artista col cuore e docente per vocazione”. Entrambi i lavori sono importanti per me ma, se dovessi scegliere, preferirei l’arte perché è parte della mia vita e mi aiuta ad esprimere me stessa e ad elaborare le esperienze di vita.

P. ¿Cuántas horas dedicas a la creatividad? ¿Tienes otros hobbies que no son creativos?
R. Yo soy artista pero también docente, siempre digo que soy artista de corazón y docente de vocación, las dos actividades son importantes para mí, pero si tuviese que escoger, me quedaría con el arte, es parte de mi vida y me ayuda a expresarme y a procesar experiencias de vida.

D. Come è nata la passione per la carta?
R. Questa passione iniziò quando una mia ex compagna di studi mi chiese di essere docente di un corso di tridimensionalità per gli alunni di disegno grafico. Il materiale più accessibile e semplice da lavorare era la carta, cosicché dovetti cercare le diverse tecniche utilizzate. Mi piacque molto quello che trovai e, poco a poco, lo integrai alla mia arte.

P. ¿Como nació la pasión para el papel?
R. Nació, gracias a qué una ex compañera de estudios me invitó a enseñar a alumnos de diseño gráfico un curso en el que tenían que aprender sobre tridimensionalidad, y el material más accesible y sencillo de trabajar era el papel, así que tuve que investigar sobre distintas técnicas. Me gustó mucho lo que encontré y poco a poco lo fui integrando a mi arte, también.

D. La passione per la carta è arrivata subito oppure hai provato altri materiali o tecniche, prima?
R. Sì, certo! Tramite la scultura ho provato i materiali classici, come la pietra, il legno, il metallo e l’argilla. Questi materiali, però, richiedevano laboratori molto grandi per la loro lavorazione e che fossero fuori città. Non escludo che in futuro possa riprenderli, ma per il momento mi dedico alla carta.               

P. ¿Intentaste otros materiales o técnicas antes del papel?
R. Si claro en escultura, exploré con los materiales clásicos, como piedra, madera, metal y también arcilla, pero requerían de talleres muy grandes y fuera de la ciudad. No descarto que en un futuro pueda retomar algunos de estos materiales, pero por ahora me dedico al papel.

D. Hai uno stile bellissimo e molto particolare. Che percorso hai intrapreso per arrivarci?
R. Mi piace molto l’arte figurativa e quando ho scoperto gli strumenti da taglio per la carta è stato fantastico! Con il cutter, infatti, potevo dare forma a tutto quello di cui avevo bisogno. Fin dall’inizio è stato amore a prima vista con questa tecnica, anche se ho dovuto fare molta pratica e per diverso tempo.

P. Tu estilo es muy precioso y diferente. ¿Cómo llegaste a el?
R. Bueno a mí me gusta mucho el dibujo figurativo y cuando descubrí las herramientas de corte en papel, ¡fue genial! porque pude dibujar con el bisturí todo lo que se me ocurría. Desde el inicio me conecte con la técnica, pero es cierto que tomó mucho tiempo de práctica.

D. Come nasce l’unione tra la natura e il corpo umano (cuore, piedi, mani, ecc) nelle tue opere?
R. Questa unione nasce dalla necessità di realizzare composizioni che trasmettano emozioni attraverso il corpo umano e la sua relazione con l’Universo. Lo scopo della mia arte è quello di rappresentare come esperienze negative possano trasformarsi in insegnamenti che curano e guariscono il fisico e l’anima. Serve a me stessa, è un modo per curare alcune esperienze di vita.

P. En tus creaciones hay siempre una unión entre la naturaleza y el cuerpo humano (corazón, pies, manos) ¿Cómo nace esta unión?
R. Nace de la necesidad de lograr composiciones que transmitan emociones a través del cuerpo humano y su relación con el universo, ya que mi intención es transformar hechos desalentadores en aprendizajes que reconstruyan y sanen tanto física como espiritualmente. Me sirve a mi misma, es una forma de curar algunas experiencias de vida.

D. Nelle tue creazioni dominano il verde e il viola. Da dove viene questa scelta? È casuale?
R. È vero, sono i colori che uso più spesso. Associo il verde alla natura, alla terra, alla consapevolezza e al mondo esterno, mentre il viola lo associo al misticismo, allo spirito, all’inconscio e al mondo interno. Qualcosa come corpo e spirito.

P. El verde y el morado están siempre en tus creaciones. ¿Por qué? Es una decisión casual?
R. Si es cierto, son los colores que suelo usar. Yo creo que el verde por la naturaleza, la tierra, lo consciente y el mundo externo y el morado por lo místico, lo espiritual, lo inconsciente y el mundo interno. Algo así como cuerpo y espíritu.

D. Ci sono degli account che ti ispirano?
R. Durante le mie ricerche sulle tecniche utilizzate per la carta ho scoperto molti esponenti che ammiro tantissimo. Una di queste è Elsa Mora. Il suo lavoro figurativo su carta è magico e suggestivo. C’è anche Su Blackwell che ritaglia libri antichi e li trasforma in scene meravigliose. Come ho già detto ce ne sono molti, ma vorrei menzionare anche Rob Ryan, il quale ritaglia la carta e crea illustrazioni che rappresentano sagome accompagnate da poesie bellissime.

P. ¿Hay otras cuentas que te inspiran?
R. En mi investigación sobre la técnica encontré muchos exponentes los cuales admiro muchísimo, una de ellas es Elsa Mora, su trabajo figurativo en papel es mágico y evocador. También está Su Blackwell que recorta libros antiguos y los convierte en escenas maravillosas. Cómo dije hay muchos, pero el último que mencionaré aquí es Rob Ryan, quien recorta papel y crea ilustraciones con siluetas y poesías hermosas.

D. Cosa ti riserverà il futuro? C’è qualcosa che bolle in pentola?
R. Continuerò a creare, a sperimentare e a fare esposizioni individuali o insieme ad altri artisti. Mi sono già state fatte delle proposte che pubblicherò a breve sui social.

P. ¿Cómo te resulta el futuro? ¿Hay algo en la olla?
R. En el futuro, como siempre seguiré creando, experimentando y exponiendo ya sea en una individual o con otros artistas, de hecho, ya hay algunas propuestas que estaré publicando en redes.

D. Questo spazio finale lo dedichiamo a te. Puoi dire o aggiungere quello che vuoi.
R. Voglio ringraziare tutto il gruppo di CreativamenteCarta per l’intervista. Attraverso le vostre domande ho potuto riflettere e ripercorrere le tappe del mio lavoro. È stato molto interessante e stimolante per me.

P. Este espacio es para ti. Puedes escribir lo que quieras.
R. Mil gracias por la entrevista al grupo de Creativamentecarta, yo he podido reflexionar y repasar mi obra a través de sus preguntas, así que ha sido muy interesante y enriquecedor para mí.